天任考研小编为大家整理了“25考研艺术类美术知识：元四家”相关内容，为艺术学考研的考生们提供指导。更多有关美术类考研知识点可关注考研常识栏目。
25考研艺术类美术知识：元四家
元四家
【参考答案】元四家是指黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙。
(1)黄公望，字子久，号大痴道人，江苏人，全真教道士。隐居山林以书画为寄托，曾受到赵孟頫的指授，艺术思想也得其影响。绘画上主要取法五代北宋荆浩、董源等人的山水画法，加以融化吸收，以水墨或浅绛色作画，淡墨干皴，苍润浑厚，为明清不少文人画家所师法。代表作品《富春山居图》为横卷，长达两丈，以苍润精练的笔墨和优美动人的意境，描绘浙江富阳、桐庐一带的山容水貌及富春江上的美丽风光。此卷系应友人郑无用之请而绘，着重把握山水的整体风貌，以活脱潇洒的笔墨抒发作者的主观意趣。卷中江水平静，峰峦起伏，点缀丛林亭舍，疏密相间，吸收董、巨画法而更加概括，显示出较深的笔墨功力，为黄氏经意之作。理论上著有《写山水诀》一篇，言简意赅论述山水画法，在剖析画法中不忽视师法造化，是一篇历来受到重视的画论。
(2)吴镇，号梅花道人，浙江人，精于诗文书画，善草书，又擅画山水梅竹，饱含诗意，画风清新可喜。他作画吸收董源、巨然的画法，笔墨雄秀清润，气象苍茫。擅长山水和墨竹，题材多描写渔夫和隐逸生活，用以寄托他隐遁避世的思想情绪。他的山水画大体有两种面目，一为古木平远的风格，一为渔父图面貌。画法上，多用披麻长皴，尤其善于运用浓淡湿润的水墨，表现山川平远、深远、高远的不同景色。构图意境开阔，笔墨雄健，气韵苍厚。作品很少用简率荒疏的干笔皴点，而是充分发挥水墨丰润、墨气淋漓、浑然厚重的特色，在元代自成一派。代表作品《渔父图》，作品构图一反常例，舍奇险而求平实。高树并峙，湖水澹荡，山作屏障，隔断了世道的风雨，扁舟一叶，于幽静的避风港呈现出一个与世无争的精神乐园。吴镇自题于画上的一首长诗进一步表达了这种超脱的思想境界。
(3)倪瓒：字元镇，号云林。所画山水主要表现太湖一带风光。他在画法上吸取荆、关、董、巨之长而加以融会，擅以干笔淡墨画出明洁清幽的秋景，笔墨松秀简淡，绝少有设色者，画中多长题，作楷书，力求朴素清雅，其画风在元明两代中也是独具特色的。代表作品《渔庄秋霁图》，典型的三段平远式构图，近处有秋树，中间大片湖水，上端为远山。以渴笔画山石树木，山石作折带皴间用披麻皴，景物不多而充满深秋的凄凉静寂气氛。在绘画理论上，倪瓒标榜自娱，自谓“聊以自娱”。这种逸笔逸气的论点是赵孟頫士人画理论的发挥，对以后的文人画有深远的影响。
(4)王蒙：自号黄鹤山樵，是赵孟頫的外孙。能诗文善书法，山水多表现隐居生活，运笔及写景极富层次变化，画法在董源、巨然基础上加以发展，形成独具特色的解索皴，牛毛皴。用墨厚重，构图繁密，景色郁然深秀，与倪瓒的渴笔枯墨景物空灵，形成鲜明对比。代表作品《青卞隐居图》，表现浙江吴兴西北之卞山景色，山势险峻，树木繁密，画家采用层层加深的用墨，作解索皴，牛毛皴，干湿互用。整幅画气势雄伟，笔精墨妙，虽繁密而无迫塞之感，表现了山川浑厚、草木华滋的江南气象，并从中寄托着画家隐遁山林的理想和志趣。
元四家的山水画代表了元代山水画的最高成就，山水重于笔墨，讲求风格，但仍有一定的山水根据。作品中透露出来的生活情感和思想境界，拓展了中国山水画丰富的精神内涵。王蒙写黄鹤山，倪瓒画太湖，黄公望在富春山等地领略盛概，他们在作品中通过山水抒发一定的理想，并题跋诗文加以阐述。在形式上重水墨或稍加淡色浅绛，形成不同的风貌。情调多流于伤感、淡泊、孤寂，反映了动乱中无可奈何的情绪。艺术功能上标榜“写胸中逸气”，“自娱”，不趋附社会审美爱好，元四家的艺术观和画风对明代江浙地区文人画发展有着巨大的影响。
以上是天任考研小编为大家带来的“25考研艺术类美术知识：元四家”，希望考生们都能备考顺利，考上自己心仪的院校。
